當前位置:首頁 > 樂評歌詞 ? 心靈之旅——聆聽舒伯特

心靈之旅——聆聽舒伯特

2019-01-16  分類: 樂評歌詞  參與: 人  點這評論

在我的心目中,有幾首鋼琴奏鳴曲有著非常特別的位置。這些奏鳴曲包括海頓的Xvi34號鋼琴奏鳴曲,莫扎特的K333號,肖邦的第二鋼琴奏鳴曲,李斯特唯一的一首b小調奏鳴曲,貝多芬最后一首鋼琴奏鳴曲op111,另外就是舒伯特的倒數第二首鋼琴奏鳴曲D959了。如果要用最快的速度去了解一個作曲家的作品的大致個性和他本人的情感特質,我想這些奏鳴曲無疑最為合適。

  舒伯特的第20號鋼琴奏鳴曲,D959,A大調,一共四個樂章。完美的四個樂章!四個各有特色近乎獨立的樂章,而先后順序是那樣的和諧。最后一個樂章用的是回旋曲格式,用我在網上見過的一個朋友的話來說是“世外桃源”般的境界。這也似乎預示著舒伯特的最終歸宿:舒伯特一生窮苦,晚年尤為潦倒,甚至會為晚餐沒有著落而發愁。但他的音樂卻很少表現這些,永遠都帶著那種極容易辨認的溫情在里面。第四樂章是這首奏鳴曲里面很重要的一個部分,雖然可能并不那么顯眼。它把第一樂章那些如歌的主旋律、第二樂章那種平靜舒緩的憂傷以及中間無法抑制的劇烈沖突、第三樂章那種滿不在乎的諧謔,都給統統壓制下去了,回歸到一種與世無爭,但又不是無欲無求的境界。這是一種迷茫的結果。去年的諾貝爾文學獎得主奧地利女作家耶利內克非常喜歡這首A大調的奏鳴曲,她形容這首作品,尤其是第四樂章,根本就是“一群白鷺上青天---不知所往”。她強調了舒伯特的復雜的內心沖突,強調了肉欲和情感的最嚴重的沖突。第四樂章就是在這樣一種沒有解決問題的情況下,隨時可以結束,隨時可以再延續,不在乎這個樂章持續的時間。

  但是在耶利內克那部著名的電影《鋼琴教師》中,卻大量出現的是D959的第三樂章,那個有些

幽默有些活潑的旋律。我們不大能看到舒伯特有如此頑皮的時候。很多人都特別喜歡這個樂章。舒伯特的諧謔旋律和肖邦的大有不同,肖邦的同名作品始終充滿著難以鳴狀的諷刺在里面,或者十分激烈而簡短,如第二鋼琴奏鳴曲的末樂章。

  第一樂章和第二樂章往往容易讓我們去分辨鋼琴演奏家的特點。那些以演繹舒伯特而著名的鋼琴家,如阿爾弗萊德.布倫德爾,威廉.肯普夫,都有著非常精彩的演奏。這里面我尤其推崇的布倫德爾,他的第二樂章我再也沒有發現更好的演繹,尤其是中間那段幾個回復的激烈的轉折,真是飽含深情;相反,肯普夫淡化了這種轉折,他處理得輕描淡寫,不蘊不火,仿佛面無表情,而且速度也有些快,匆匆忙忙地就去趕下一個樂章了。

  我還想力推智利大鋼琴家克勞迪奧.阿勞演奏的這首曲子。阿勞晚年的十分偏慢的速度讓他的舒伯特極富抒情。第一樂章足足用了15分鐘之多,而上面提到的兩位鋼琴家都在11分鐘左右。阿勞總是習慣在每一個細節處、每一個節奏轉折點都放慢速度,就像在看慢鏡頭一樣。事實上,舒伯特的音樂這樣可能是比較合理的演奏,如果用利帕蒂那種速度來的話我很難想象會是怎樣的效果。莫扎特和肖邦或許可以快的快慢的慢,但舒伯特不大合適。利帕蒂在舒伯特作品899的即興曲里也有過表現,聽起來很優美,但并不適合其他樂曲。

  作品D959在舒伯特的眾多奏鳴曲中散發著異樣的芳香,這可能得益于四個完美的樂章,這種結構牢不可破。要論旋律之優美,D664的第一樂章那是極品了;要論內容深沉宏厚,D960似乎更勝一籌;此外,D894和D784都是赫赫有名的巨作。但D959始終別樣,他直接地折射了作者的心路歷程,完整地復制了一種藝術家的迷茫和恐慌、不安全感和妥協。這種類似的感覺在舒曼的作品中常常能找到蛛絲馬跡。我想如果拍一部完整的舒伯特的傳記影片,那就根本不需要找人配樂了,直接將這個樂曲當背景音樂已經足夠,當然四個樂章的順序可能要換一下,而第二樂章也要多重復幾次。

  事實上,有很多電影正是喜歡用舒伯特的音樂做背景音樂的,我記得美國有個講盲人鋼琴家的影片叫“心靈之旅”,通篇就用的是舒伯特的雙鋼琴奏鳴曲D940。而縱觀舒伯特所有的作品,他晚期的三部鋼琴奏鳴曲可以和那些交響曲以及歌曲一起很好地被單獨列出來作為代表作,尤其是這首959,適合在任何心情下,用很大的聲音、很好的音響,去仔細揣摩!

相關閱讀:

李海燕--心靈革命:現代中國愛情的譜系

心靈記錄師

走出心靈的孤島

聆聽歸屬感

心靈感悟

心靈點燈

聆聽花開的聲音【原創】

聆聽大海的聲音【推薦】

我祈禱擁有一顆透明的心靈是什么歌

舒伯特散文:《我的夢》

版權申明:本文 心靈之旅——聆聽舒伯特 版權歸作者所有

轉載請聯系作者并保留出處和本文地址:http://www.vmwhur.live/geci/20190116/169831.html

  • 評論(4)
  • 贊助本站

嗶嘰文學網
留言與評論(共有 0 條評論)
   
驗證碼:
体彩排列3开奖结果